Resumen de un año modelístico: Mis trabajos terminados de 2025

Al finalizar el año, siempre gusta echar la vista atrás y repasar el trabajo realizado en el taller. Haciendo balance de este periodo que termina, me doy cuenta de que mi mesa de trabajo ha sido un escenario de contrastes. Ha sido un ciclo de experimentación constante donde me he obligado a salir de mi zona de confort, enfrentándome tanto a la comodidad de los moldes de Tamiya como al extenuante desafío técnico de reconstruir y actualizar piezas mucho más complejas.

Mirando hacia atrás, cada proyecto —desde la narrativa urbana de Oslo hasta la síntesis pictórica necesaria en la escala 1/48— ha representado un aprendizaje distinto. Os invito a repasar conmigo estas piezas, que son el resultado de muchas horas de paciencia, de montajes laboriosos, edificantes trabajos de pintura y, sobre todo, una búsqueda constante por capturar la atmósfera y la riqueza de matices de cada momento histórico.

Esta es la selección de mi trabajo en este último periodo:

Char B1 bis (Tamiya, 1/35): Un clásico cuya construcción siempre resulta un placer. Destacan especialmente los laterales del casco, que ofrecen una superficie ideal para recrear efectos de escurridos, acumulaciones de grasa y suciedad persistente. Para dar contexto al conjunto, lo acompaña una figura de Alpine Miniatures, que por contraste resalta las enormes dimensiones de este coloso francés.

Under Occupation – Oslo 1940: «When War Came to the Streets of Oslo» (1/35): Posiblemente el proyecto con mayor carga narrativa del año. Se trata de una viñeta que integra el reciente Panzer I Ausf.B de Tamiya con figuras de Alpine Miniatures y Arto Production. El objetivo de la escena es capturar la atmósfera y la tensión de un momento histórico muy concreto, cuidando el equilibrio entre el vehículo y la interacción de los personajes en un entorno urbano.

Winter Panzer Officer (Alpine Miniatures, 1/35): Las figuras de Alpine Miniatures son una referencia constante por su nivel de detalle y su exquisito lenguaje corporal. En este proyecto, el desafío principal residió en la interpretación de las texturas invernales: desde el acabado de la piel vuelta en la chaqueta hasta la gestión de los tonos en el pantalón blanco. Todo el conjunto se completa con una ambientación detallada que refuerza la narrativa de frío y aislamiento del personaje, recreando con fidelidad el entorno hostil en el que se sitúa la figura.

JS-2 Stalin (1/48): Mi incursión en la escala 1/48 con este blindado soviético me permitió experimentar con un envejecido contundente sobre un formato más compacto. Esta escala resulta ideal para reproducir mastodontes blindados con una inversión de tiempo más equilibrada, logrando resultados que nada tienen que envidiar a sus homólogos en 1/35. Sin duda, los vehículos a 1/48 son una opción altamente recomendable para cualquier modelista.

Yak-1B (Accurate Miniatures, 1/48): Mi principal incursión en el mundo aeronáutico este año ha sido, sin duda, el trabajo más complejo y exigente que he abordado. Actualizar este molde de Accurate Miniatures supuso un ejercicio intensivo de montaje, enmasillado y regrabado que puso a prueba mi paciencia. No obstante, tras este esfuerzo exhaustivo, el resultado ha compensado con creces el proceso: considero que es mi mejor trabajo en aviación hasta la fecha.

Soviet Pilot Cold Weather (Warriors, 1/48): Para cerrar la temática soviética, presento esta excelente figura que localicé fortuitamente en el mercado de segunda mano. Esta pieza complementará visualmente el trabajo del Yak-1B, integrándose en una base ambientada en la que estoy trabajando actualmente. Pintar en 1/48 ha resultado un interesante ejercicio de síntesis donde la técnica exige, en muchas ocasiones, insinuar los detalles más que definirlos con total precisión.

Desde la satisfacción de ver el Yak-1B finalmente terminado o la atmósfera lograda en la viñeta de Oslo o la figura invernal… ver las obras compensa con creces cada hora invertida. Este resumen no es solo una mirada atrás, sino el impulso necesario para afrontar los retos que ya esperan en mi mesa para el próximo año.

¿Y a vosotros, qué os ha parecido este resumen anual? ¿Cuál de estos proyectos es vuestro favorito o cuál os ha sorprendido más?

 Gracias de corazón por acompañarme un año más, por vuestros comentarios y por compartir esta pasión por el detalle. ¡Nos vemos muy pronto con nuevos avances y nuevos proyectos!

En Detalle: Under Occupation – Oslo 1940 (close‑up)

En la entrada anterior se mostraba la escena del Panzer I Ausf.B, intentando captar la atmósfera de la Oslo ocupada en 1940, describiendo la escena urbana y el vehículo que circulaba por las calles bajo la sombra de la guerra.

En esta entrega nos adentramos en mostrar detalles más cercanos de esta composición, ofreciendo imágenes cercanas de la escena y el vehículo que permiten mostrar elementos con más claridad, a través de este «close‑up».

 

Under Occupation – Oslo 1940: When War Came to the Streets of Oslo

A menudo, al pensar en la Segunda Guerra Mundial, imaginamos ruinas, escombros y batallas callejeras. Pero la historia, y el modelismo, nos permiten explorar los matices. Por eso, mi nueva viñeta se aleja del caos para centrarse en un momento de tensión y silencio: la ocupación de Oslo en abril de 1940.

Esta pieza está inspirada en la Campaña de Noruega (Operación Weserübung). Si bien la invasión naval inicial fue retrasada por la heroica defensa del Fuerte de Oscarsborg (que hundió al crucero Blücher), las tropas alemanas lograron tomar la capital noruega con un asalto aéreo rápido y efectivo. Mi objetivo aquí es capturar ese momento en que las tropas están ya en la ciudad: una capital paralizada, tomada sin que se produjera un gran combate en sus calles.

He querido reflejar esa atmósfera contenida y dramática, utilizando un Panzer I Ausf.B de TAMIYA como eje central, acompañado por figuras de Alpine y Arto Miniatures. El escenario, totalmente autoconstruido, busca evocar la arquitectura de una gran capital europea, una esquina de un parque, e intentar reflejar el ambiente pesado de la nueva realidad.

Espero que esta pequeña escena os anime a explorar los capítulos menos habituales de la historia militar a través del modelismo.

WIP: “Under Occupation – Oslo 1940” 1/35. The Scenary

 

Avanzamos con el diorama «Under Occupation – Oslo 1940». A veces nos centramos tanto en las ruinas y la destrucción que olvidamos que, incluso en tiempos difíciles, algunas estructuras permanecen en pie. En este caso, el protagonista es el escenario, que ya está listo para ser pintado.

Aquí se puede ver el estado actual del diorama, listo para la fase de pintura.

Este proyecto es un ejercicio de autoconstrucción de principio a fin. Cada elemento ha sido pensado y creado con detalle:

Tercera y cuarta foto: Aquí es donde puedes ir mostrando los detalles clave, uno por uno, para que el texto y las imágenes se complementen.

El pilastrón que domina la escena empezó como un simple taco de madera, que luego revestí de plasticard, detallé y texturé para darle vida. El remate superior, junto con las rejas, fueron diseñadas por mi amigo Héctor Hernández e impresas en 3D.

El pilastrón es un ejemplo de cómo diferentes materiales se unen en el diorama., el remate es a farola, que añade un toque de autenticidad, es de la marca Miniart.

Los muretes se construyeron con ladrillos del kit de Tamiya y se remataron con PVC rígido, que les da una textura y un peso visual muy realista. El adoquinado y la acera son láminas de cartón impreso de Tamiya, a las que apliqué un par de capas de cola blanca para sellarlas.

Así es como se ve el diorama desde otro ángulo. 

El parterre interior lo he dejado para el final, ya que me gusta que los detalles finales encajen a la perfección con el resto de la composición. Seguramente añadiré más elementos a medida que el diorama me lo vaya pidiendo y el conjunto empiece a cobrar vida.

Espero que os guste cómo va tomando forma este proyecto.

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WIP: “Under Occupation – Oslo 1940” 1/35. The Figures

¡Hola a todos!

Os comparto el progreso de las figurillas que formarán parte de la próxima viñeta ambientada en Oslo, junto al Panzer I Ausf. B recientemente posteado en este mismo blog. Esta formada por una figura de Alpine y otra de Arto, aprovecho para explicar algunas de las técnicas que utilizo al pintar tanto los rostros como las prendas, especialmente cuando trabajo con colores oscuros.

Las figuras

Alpine: Ya llevaba tiempo trabajando su rostro con una combinación de aerógrafo y pincel. Esta técnica mixta permite lograr un detalle fino y una transición suave entre sombras y luces.

Arto: La cara la pinté completamente a pincel en una tarde , empleando los acrílicos  3Gen de AK.

Pintando prendas negras: crear volumen sin perder el tono

Uno de los mayores desafíos al trabajar con paños de color negro es que las luces pueden resultar difíciles de percibir y, si se exageran, pueden desvirtuar el propio color. Para obtener un buen resultado lo acometo de la siguiente forma:

  1. Añado varios tonos al negro – Utilizo diferentes gradaciones de gris y toques muy diluidos de otros colores para generar profundidad.
  2. Modero la intensidad de las luces – Evito sobre‑iluminar; aplico luces sutiles que realzan la forma sin romper la percepción del color negro.
  3. Revisar con el resto de colores y detalles finales – Al integrar el resto de la paleta y los pequeños detalles de la figura, evaluaré si la iluminación necesita ajustes. Si alguna zona quedara demasiado iluminada, aplicaré filtros de negro muy diluido para “amortiguar” esa luz extra, si por el contrario quedara baja de iluminación subiré luces hasta obtener un resultado adecuado.

Hasta ahora, el resultado me gusta, no obstante es preciso seguir con el resto de elementos de la figura y cuando todo «esté puesto en su sitio» veré si tengo que retocar para asegurarme que el resultado sea equilibrado.

A partir de ahora continuaré con el resto de elementos y detalles de la figura, una vez terminados evaluaré el resultado para revisar la integración completa de todos los elementos, carnaciones, camisas, detalles, etc. hasta obtener el resultado deseado.
Espero que estas ideas os resulten útiles para vuestros propias figuras y viñetas.

Seguid atentos al blog para ver el resultado final y más tips y consejos de pintura.

¡Gracias y nos vemos en la próxima actualización!

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Gallery: Comendador Provincial de la Orden del Temple y Siervo. Siglo XIII. Romeo Models 54 mm.

Finally I can show you what I have been working on these last weeks, it is the vignette with which I participated together with the Almeria Modelismo team in the Mundialito de Figuras organized by the Asociación de Modelismo Alabarda whose final took place last weekend in Burgos. It is an interclubs competition in which the most important thing is to participate and improve yourself. In my case it has also been to get into subjects that I don’t usually deal with and get out of my comfort zone.
I hope you like it.
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Finalmente os puedo mostrar en lo que he estado trabajando en estas últimas semanas, se trata de la viñeta con la que participado junto con el equipo de Almeria Modelismo en el Mundialito de Figuras organizado por la Asociación de Modelismo Alabarda cuya final tuvo lugar el pasado fin de semana en Burgos. Es una competición interclubs en lo que lo más importante es participar y superarte. En mi caso además ha sido adentrarme en temas que habitualmente no trato y salir de mi zona de comfort.
Espero os guste.
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Valentine & Crew

Scale 1/35 – Hobbyboss with Voyager P.E. – Eastern Front, Russia 1941 – Release Date 2018

Spring First Flower

Scale 1/35 – Miniart Tank Model with Figures by Tank (soldier), Verlinden (old woman), child modeled by Antonio Zapatero, House made by Xavier Gomez – 8th Light Self Propelled Artillery Brigade in Belarus 1944, – Release Date 2016

Days of Wine and Roses

Scale 1/35 – Tamiya Model with Figure by Meister Chronicles Kit with Hornet Head – 7ª Pz.Div., France 1940 – Release Date 2015

Barbarossa Walkers

Scale 1/35 – Takahashi Modelling Figures, little dog by Mantis Miniatures – Operation Barbarossa URSS 1941 – Release Date 2018