Taller Córdoba 2019

El fin de semana del 7, 8 y 9 de Septiembre asistiré al que será la segunda Edición del Concurso de Modelismo Ciudad de Córdoba, durante el mismo voy a tener ocasión de impartir un Taller de Pintura de Caras con Aerógrafo.

Gran parte de los conceptos aplicados para la pintura de caras explicados en el libro Figuras 2ª Guerra Mundial, se mostrará en vivo en la demostración, durante la cual podréis plantear cuantas dudas estiméis oportunas al respecto.

Agradecer de antemano a los miembros de ACME Córdoba el interés y las facilidades proporcionadas para poder realizar la actividad.

No dudéis en utilizar el Formulario de Contacto para cualquier cuestión o pregunta sobre el Taller, del Libro de Figuras, o de cualquier otra cuestión modelística de vuestro interés.

¡Nos vemos en Septiembre!

#modelling_expands #gazquezbooks

Resultado Encuesta Articulo PDF

Ya están los resultados de la encuesta para saber la figura sobre la que haré el primer artículo en PDF de Gazquez Books, antes de continuar agradecer el interés y la participación, Muchas Gracias.

El claro ganador ha sido el «DAK Panzer Leutnant»:

Los resultados han sido los siguientes:

Ya estoy trabajando en el PDF, espero colgarlo pronto, ya adelanto que habrá versión en castellano y en inglés.

Gracias a todos de nuevo.

IJA Tank Commander in Progress

Esta figura es un regalo personal de Eiji Ishii, mi editor en Japón, es una figura de edición limitada para Shizuoka Hobby Show 2019, que conmemora el 15 Aniversario de Alpine Miniatures.

Como es habitual en el fabricante, la escultura es excepcional con una reproducción sobresaliente, si a esto se une uno de los temas que personalmente me encantan como es el del Ejército Japonés de la 2ªGM, es fácil imaginar que no tardaría en pintarla.

#modelling_expands #gazquezbooks

Como es habitual se comienza con la limpieza y montaje, como ya he dicho es cuestión de minutos, limpiar las mínimas rebabas e insertar pernos de hilo de cobre de .6 mm, en un pie y en la cabeza para trabajar la figura cómodamente:

El siguiente paso es la imprimación, relizada con «Surface Primer Black» de Vallejo:

Lo siguiente fue estudiarme los colores, anteriores figuras de soldados japones que habia pintado con colores ya hechos, no me habian convencio, decidí investigar un poco y gracias a a Kazuya Yoshioka, un extraordinario modelista japonés, me pasó un BLOG, donde se puede ver la prenda en cuestión.

No soy un fanático de los colores, y menos en prendas de vestir, las variaciones como es fácil de comprobar son casi infinitas en matices y tonos, así que tras unas pruebas obtuve una gradación de color que resultaba apropiada y me gustaba:

A continuación comienzo con la pintura, en primer lugar pinté la cara, de la que en ese caso no hablaré, ya que me quiero centrar en el proceso de aerografía, comenzando por el color base:

A continuación las luces, estas se han aplicado según el «Método del Cono», que explico clara y detenidamente en mi Libro «Figuras 2ª Guerra Mundial», aplicando la pintura muy diluida desde arriba cerrando el ángulo de aplicación en cada subida de luz, tras dos subidas así queda la figura:

Tras otras dis subidas, siguiendo las mezclas que se desarrollan en el Estudio de Color, termino (por ahora) con las luces:

A continuación, siguiendo el mismo proceso se aplican la sombras, proyectando con el aerógrafo desde abajo:

Tras la cuarta bajada así queda la figura:

Para terminarse dan otras dos bajadas, también se aplican unos filtros con aerógrafo cargado del color base muy diluido, para eliminar saltos de color bruscos o innecesario, para ver el conjunto coloco la cabeza en su posición, analizando el resultado y dando por finalizado el proceso con aerógrafo:

Próximo paso perfilados y remate a pincel.

Espero os haya gustado.

DAK Panzer Leutnant

Esta es una de las figuras en las que estoy trabajando ahora, se trata de la figura de Alpine Miniatures #35220 «Officer 1st FJ Div in Italy», transformado para hacer un carrista del Deutches Afrika Korps.

La transformación ha sido muy sencilla, simplemente ha consistido en retirarla todas las insignias de la Luftwaffe y colocarle otras de la Wehrmacht, provenientes de la plancha de fotograbado de Aber #35A111 «1/35 Insignia for German Soldiers WWII«.

Una vez pintada la cara, he aplicado las bases sobre los paños aplicando luces y sombras con el aerógrafo, realizando ambos en color arena propio del DAK, cambiando los matices entre el pantalón y la camisa, para darle variedad a la figura.

También le he dado la base a la gorra, cinturón, pistolera y botas, para ya ir trabajando los diferentes elementos para terminar la figura.

Pronto más imágenes.


This is one of the figures I’m working on now, it’s the Alpine Miniatures figure #35220 «Officer 1st FJ Div in Italy», transformed to do a Deutches Afrika Korps tank crew.

The transformation has been very simple, it has simply consisted of removing all the badges of the Luftwaffe and placing others of the Wehrmacht, coming from the Aber’s PE sheet  #35A111 «1/35 Insignia for German Soldiers WWII».

Once the face has been painted, I have applied the bases on the cloths applying lights and shadows with the airbrush, making both in two differentes DAK’s sand color, changing the shades between the trousers and the shirt, to give variety to the figure.

I have also given the base to the cap, belt, holster and boots, to work on the different elements to finish the figure.
Soon more images.

Soviet Tanker 1/35 «in progress»

#modelling_expands #gazquezbooks #almeriamodelismo

Aprovechando la tarde en el Local de Almería Modelismo, he comenzado con esta figura de Scale75 para ambientar el T-34 «ChTZ».

He utilizado proceso con aerógrafo, para obtener excelentes resultados en poco tiempo, de hecho a la figura le he dedicado 2 tardes, la del viernes y el sábado, hasta ahora no lleva mucho más de 8 horas de trabajo.

La figura de Scale75, en resina bien fundida, ha necesitado un tiempo mínimo antes de imprimar, en el debe, quizás unas proporciones mas cercanas al cánon de 8 cabezas de altura que al de 7 más habitual en las personas, por lo demás muy buena en pose y lenguaje corporal:

Como hago habitualmente imprimación con primer negro de Vallejo aplicado a aerógrafo:

A continuación unas luces proyectadas con aerografo cenitálmente, para poner en valor la escultura, ver luces y sombras, y tener un boceto de trabajo sobre la misma:

Seguidamente con pinturas de Citadel en una gama de grises y negros, mediante transparencias con aerógrafo, obtuve la iluminación del mono de trabajo:

El siguiente paso las carnaciones, están pintadas con acrilicos artísticos Golden, en mi opinión, lo mejor que hay, unos colores vibrantes, pigmento puro y finísimo, las hacen ideales para carnaciones.

El color base esta formado, Naranja de Cadmio, Blanco y Siena Tostada. lo aplico con aerógrafo para obtener una capa fina de pintura:

Se ilumina añadiendo Blanco y Amarillo Nápoles:

El sombreado se obtiene con Azul, Alizarin Crimson y Sombra Tostada, también se pintan ojos, y boca:

Para terminar por el momento, se hace un efecto de barba de varios días y se pinta el casco en color base para poner los «colores en su sitio», ver el conjunto y ya ir trabajando cada elemento:

Pronto más.

Espero os guste.

«MILICIANO» S.C.W. 1937, ARCABUZ 1/16 (English version)

Versión Texto Castellano

#modelling_expands #gazquezbooks

I present you the bust that I am «perpetrating» right now, it is the reference of Arcabuz «Miliciano – 1937» to 1/16, this scale is very suitable for busts, because it presents the adequate detail to work well the faces, and it does not have an excessive size that ends up being an exhausting task for us.

Arcabuz’s miniature is modeled with 3D technology, digitally printed and then copied in resin.

I can say that I found it very good, although I noticed some line of the print, what I least liked is that the head comes attached to the body, this for me is not minor, as it makes it significantly difficult to paint with airbrush, be able to separate the head, and work it apart, we avoid complicated masked, but as I say, it is a matter of liking and personal organization of work, otherwise I think a great figure and I recommend you.

Let’s go to work, after a quick preparation, cover some tiny pore resin I primed in black with Vallejo’s «Primer Black», leaving it ready to start the work of airbrush:

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Next with «Primer Grey» also by Vallejo, I gave it some lights to obtain a grisaille, which allows it to appreciate the volumes of the sculpture:

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The obtained grisaille, will facilitate to appreciate the zones of lights and shades, and by transparency it will help us in the first layers of color.

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The next step is to work the flesh tones of the face with airbrush, I have used acrylic artistic Golden «Heavy Body», which give a finish and a warmth to the carnations, for me, insurpassable, as I tell you, do not worry they airbrush to perfection.

I prepare the base color with Naples Yellow, Burnt Sienna, Cadmium Orange and a bit of Titanium White.

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The grisaille applied, facilitates to obtain the first lights by the transparency that are obtained applying the acrylic in thin diluted layers.

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Lightening the base color with Yellow Napoles and Titanium White, the lights are obtained, in applications with airbrush and the very diluted painting.

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For shading, the paint is projected from below in very soft passes, darkening the base color with Burnt Umber, Alizarin Crimson and a little Ultramarine Blue for the last shadows, finishing the process with airbrush.

I put the helmet on to see how it acts on the face and to see how the process runs:

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It’s time for the brushes, the first thing I do is to paint the eyes, profiling them, painting the last lights and shadows then, the mixtures used are those explained above, but clarified and / or darkened.

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After working the lights and shadows, I make the effect of beard, darkening the base flesh with Viridian Green and Black, applied by means of soft glazes, I also paint lips and eyebrows.

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In a parallel way, I apply great quantity of glazes to work the middle tones, with Cadmium Orange, Cadmium Red and Natural Siena.

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To finish for the moment, I apply the base color on the shirt and helmet to see the face framed as a whole, and appreciate some retouching to do, especially in the eyebrows that do not convince me much, and I have to work more.

Next you can see how the bust has been after two afternoons of painting that have turned out to be very productive.

I hope you didn’t think it was «large volume», and you liked the result of what has been done so far, soon I hope to be able to put more progress.

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Without further ado, I wish you ALL a Merry Christmas.

Best Regards.

Miliciano G.C.E. 1937, Arcabuz 1/16

  English Text Version

#modelling_expands #gazquezbooks

Os presento el busto que estoy «perpetrando» ahora mismo, se trata de la referencia de Arcabuz «Miliciano – 1937» a 1/16, esta escala es muy adecuada para bustos, porque presenta el detalle adecuado para trabajar bien las caras, y no tiene un tamaño excesivo que nos termine resultando una tarea agotadora.

La miniatura de Arcabuz, está modelada con tecnología 3D, impresa digitalmente y luego se le han sacado copias en resina.

Puedo decir que me ha parecido muy buena, aunque le he notado alguna línea de la impresión, lo que menos me ha gustado es que la cabeza venga unida al cuerpo, esto para mi no es menor, ya que dificulta sensiblemente pintar con aerógrafo, poder separar la cabeza, y trabajarla aparte, nos evita complicados enmascarados, pero como os digo, es cuestión mas de gustos y organización personal del trabajo, por lo demás me parece una gran figura y os la recomiendo.

Vayamos al trabajo, tras una rápida preparación, tapar algún diminuto poro de resina la imprimo en negro, dejándola lista para comenzar el trabajo de aerografía:

Imprimación con Primer Black de Vallejo.

Seguidamente con Primer Gris di unas luces para obtener una grisalla, que permite apreciar los volúmenes de la escultura:

La grisalla obtenida, facilitará apreciar las zonas de luces y sombras, y por transparencia nos ayudará en las primeras capas de color.

El siguiente paso es trabajar las carnes de la cara con aerografo, he ultilizado acrílicos artísticos de Golden fundamentalmente, que dan un acabado y una calidez a las carnaciones, para mi, insuperable, como os digo, no os preocupeis se aerografían a la perfección.

El color base lo preparo con Amarillo Nápoles, Siena Tostada, Naranja de Cadmio y un poco de Blanco.

Como los acrílicos artísticos cubren muy bien, no hay que preocuparse por tener la imprimación en color negro.
La grisalla aplicada, facilita obtener las primeras luces por la transparencia que se obtienen aplicando el acrílico en capas finas diluidas.

Aclarando el color base con Amarillo Napoles y Blanco, se obtienen las luces, en aplicaciones con aerógrafo y la pintura muy diluida.

Para sombrear, se proyecta la pintura desde abajo en pasadas muy suaves, oscureciendo el color base con Sombra Tostada, Alizarin Crimson y un poco de Azul Ultramarino para las últimas sombras, dando por terminado el proceso con aerógrafo.

Coloco el casco para ver como actua sobre la cara y ver como marcha el proceso:

Trabajo a Pincel:

Llega la hora de los pinceles, lo primero que hago es pintar los ojos, perfilando los mismos, y pintando las ultimas luces y sombras, las mezclas utilizadas son las explicadas anteriormente, mas aclaradas y/o oscurecidas.

Después de trabajar las luces y las sombras, hago el efecto de barba, oscureciendo la carne base con Verde Viridian y Negro, aplicado mediante suaves veladuras, tambié pinto labios y cejas.

De forma paralela, aplico gran cantidad de veladuras para trabajar los tonos medios, con Naranja de Cadmio, Rojo de Cadmio y Siena Natural.

Para terminar por el momento, he aplicado el color base en la camisa y el casco para ver el rostro enmarcado en su conjunto, y apreciar algun retoque a realizar, sobre todo en las cejas que no me convencen mucho, y tengo que trabajarlas más.
A continuación podeis ver como ha quedado el busto tras dos tardes de pintura que han resultado ser muy productivas.
Espero que no os haya parecido tocho, y os haya gustado el resultado de lo realizado hasta ahora, en breve espero poder poner más avances.

KRASNOARMEETS VVS, WINTER 1942, Colours on Canvas (2)

Colours on Canvas.

With this simile I mean that all the colours are in place, and «just need» to work to give lights, shadows and integrate the whole.

Due to the peculiar color of the «Boudinovka» in blue and the attractive flesh color obtained with artistic acrylics, the coat has been painted within the range of possible colors, of a deliberately dull khaki grey, the objective is to highlight and enhance the colors of the face and cap.

The vivid of the light blue aerial weapon braids together with the red star, configuring the color chart of the bust.

Some more comments:

  • The light blue braids on  the coat with the cap, besides framing all the perimeter of the face with this color.
  • The coat color has a same blue drop color of the cap, to relate and integrate it chromatically.
  • In the red star, there will be an artificial reflection that will be the first time I do it.

There is still a world, buttons, braids, outlines, etc., etc..,

This is an important painting challenge to continue improving and expanding the knowledge of painting and color.

Keep progress.


Los Colores en el Lienzo.

Con este símil  me quiero referir a que ya están todos los colores en su sitio, y “solo falta” trabajarlos para dar luces, sombras e ir integrando el conjunto.

Debido al peculiar color de la “Boudinovka” en azul y al atractivo color carne obtenido con acrílicos artísticos, el abrigo se ha pintado dentro de la gama de colores posibles, de un kaki agrisado  deliberadamente apagado, el objetivo es que se destaquen y realcen los colores de la cara y el gorro.

Los vivos del arma aérea en celeste junto con la estrella roja, terminan de configurar la carta de colores del busto.

Algunos comentarios más:

  • Los vivos celestes vienen muy bien para relacionar el abrigo con el gorro, además de enmarcar todo el perímetro de la cara con este color.
  • El abrigo lleva una gota del azul base del gorro, para relacionarlo e integrarlo cromáticamente.
  • En la estrella roja, irá un reflejo artificial que será la primera vez que lo hago.

Aún queda un mundo, botones, galones, perfilados, etc., etc.,

Se trata de un importante reto de pintura para seguir mejorando y ampliando los conocimientos de pintura y color.

A seguir.

#modelling_expands #gazquezbooks